Bartokian mutations Teodoro Aparicio Barberan

BARTOKIAN MUTATIONS on MARE NOSTRUM THEMES (Op.110)

Teo Aparicio-Barberán

Der spanische Komponist Miguel Asins Arbó ist einer der bedeutendsten seiner Zeit, vor allem was seine Filmmusik und seine großartige Musik für Orchester angeht. Die Verwendung populärer Melodien in vielen seiner Werke für seine Band hat dazu geführt, dass einige von ihnen noch viele Jahre später dem Publikum bekannt sind. Die symphonische Dichtung "Mare Nostrum" ist eines dieser Werke. Die von diesem Komponisten verwendeten Harmonien sind fest im tonalen System verwurzelt, obwohl Asins Arbó eine perfekte Kenntnis aller kompositorischen Mittel zeigt, die es ihm ermöglichten, die Sprache bis an die Grenze der Tonalität zu bereichern und ein fantastisches Gleichgewicht zwischen Tradition und Moderne zu finden.

Ich war immer neugierig, was passiert wäre, wenn eines dieser populären Themen eine andere strukturelle und harmonische Behandlung erfahren hätte. Auf der Suche nach dieser Verschmelzung gegensätzlicher Ästhetiken kam mir der Gedanke, dass Béla Bartók vielleicht der ideale Komponist wäre, um uns einige seiner kompositorischen Verfahren zu "leihen", und was könnte ein besseres Ergebnis für Blasmusik sein?

Béla Bartók ist zweifellos einer der wichtigsten Komponisten der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts und einer, der aufgrund der Originalität seiner Vorschläge die Aufmerksamkeit der Musikanalytiker auf sich gezogen hat. Das vielleicht wichtigste Element unter diesen Vorschlägen ist das Achsensystem. Es legt die Beziehungen der als Tonika gewählten Note und die Beziehung zu den dominanten Noten innerhalb eines Quintenzirkels fest. Kurios ist auch die Verwendung von Intervallen, die aus der Fibonacci-Zahlenreihe stammen (1, 2, 3, 5, 8, 13 usw.). Auf struktureller Ebene war er einer der stärksten Verfechter des Goldenen Schnitts als Grundpfeiler für die Organisation des Materials, das in vielen seiner Werke vorkommt.

Nun, mit all diesen Ingredienzien habe ich BARTOKIAN MUTATIONS on MARE NOSTRUM THEMES geschrieben, ein Werk, das beide Ästhetiken miteinander verbindet und es ermöglicht, beide Ästhetiken in einem Werk zu kombinieren, das keine vorgefertigte allgemeine Struktur hat, sondern nach Spannungspunkten innerhalb einer vorgefertigten Route sucht.



Der Komponist